Análise: Percy Jackson e o Ladrão de Raios

Sinopse:
Estamos no século 21, mas os deuses do Monte Olimpo e vários monstros saíram das páginas dos textos de Mitologia Grega do estudante colegial Percy Jackson para aparecerem direto em sua vida. E eles não estão contentes: o raio mestre de Zeus foi roubado e Percy é o principal suspeito. Ainda mais problemático, é o desaparecimento súbito da mãe de Percy. Enquanto o garoto se adapta a seu recém descoberto status de semi-deus (seu pai é Poseidon), ele se descobre em meio a uma batalha entre os grandiosos habitantes do Monte Olimpo. Ele e seus amigos embarcam em uma aventura através do país para encontrar o verdadeiro ladrão de raios, salvar a mãe de Percy e desvendar um mistério mais poderoso que os próprios deuses.



Filmes baseados na mitologia grega, pouco a pouco vêm conquistando o mercado do cinema, já que sendo um tema muito interessante em com uma diversidade imensa de assuntos e fases. Ainda neste ano foi lançado outro filme sobre um "semideus", Fúria de Titãs, (confira a crítica aqui) que sem dúvidas agradou mais que Percy Jackson.

A ideia de criar um filme misturando a mitologia grega antiga com o século XXI, com certeza foi fascinante e inovador, mas a adaptação do livro de Rick Riordan não foi feita da melhor maneira, sobretudo pela idade dos atores do filme em relação aos personagens retratados no livro e um enredo pouco empolgante.

Portanto, Percy Jackson e o Ladrão de Raios foi um filme razoavelmente bom e inovador, entretanto com algumas falhas que precisam ser corrigidas se houver uma possível sequência dos próximos livros de Rick Riordan.

Análise: Bastardos Inglórios

Sinopse:
Em uma pequena cidade na Nova Inglaterra, uma adolescente brutalmente morta e o principal suspeito Jacob Ryan (Edward Furlong), seu namorado, que está desaparecido. Ben Ryan (Liam Neeson), o pai do rapaz, destrói todas as evidências que possam prejudicar seu filho e Carolyn Ryan (Meryl Streep), a mãe e uma conhecida pediatra local, começa a ser discriminada, assim como todo o resto da família, que se desespera em ocultar fatos de uma verdade que eles realmente não sabem qual é.


Indicado a oito Oscars, sendo que venceu um, Bastardos Inglórios está entre os três melhores filmes de 2009, concorrendo diretamente com Avatar de James Cameron e Guerra ao Terror de Kathryn Bigelow.

Filme comprido, com cerca de 150 minutos, mas que em momento algum se perde no enredo, o filme de Tarantino torna-se um dos melhores longas atuais do tema "Segunda Guerra Mundial", deixando os críticos absolutamente divididos em relação ao Oscar 2010.

Com o Nazismo, na perseguição à Judeus, Bastardos Inglórios mistura fatos e imagens históricos reais à pura ficção, notado sobretudo no desfecho da trama. Contém uma trilha sonora perfeita, assim como seu enredo.

Análise: Transformers 2 - A Vingança dos Derrotados

Sinopse:
Dois anos se passaram desde que Sam Witwicky e os Autobots salvaram a raça humana dos Decepticons invasores. Apesar de seu extremo heroísmo, Sam é ainda um adolescente comum, e vai para a universidade. Sam tenta se adaptar à nova vida até que, repentinamente, ele é perturbado por visões que brilham em seu cérebro como raios. Com a ajuda dos Autobots Sam e sua namorada Mikaela devem revelar a história secreta sobre a presença dos Transformers na Terra e terão que fazer sacrifícios para salvá-la de uma ameaça feita por um antigo Decepticon.


A Vingança dos derrotados, com certeza deixou muitos fãs decepcionados por ser um filme com um enredo fraco, sem inovação alguma em relação ao estilo do primeiro filme. Com ação durante todos os minutos, efeitos bons, trilha sonora razoável e imperceptível diante de toda a agitação, o segundo filme acaba sendo fraco, principalmente em inovação.

Por outro lado, o filme tem mais cenas humorísticas, que divertem o publico e quebram o estilo sério dos filmes do gênero. Qualidade inovadora, apesar do primeiro filme também conter cenas desse tipo.

Desta forma, Transformers 2, um dos filmes mais aguardados de 2009 e uma das promessas para prêmios em diversas categorias do cinema, deixou a desejar, mas, com efeitos especiais bons é razoável a ponto de gerar diversão durante algumas horas.

Análise: Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte I

Sinopse:
Harry, Rony e Hermione são fugitivos. Em meio ao esforço para se manterem escondidos, o trio ainda precisa encontrar as horcruxes, o único meio através do qual Voldemort pode ser eliminado.



A opção pela divisão do do filme Harry Potter e as Relíquias da Morte em duas partes, apesar de parecer somente estratégia de marketing, contribuiu significativamente para um roteiro mais fiel ao enredo do livro de J.K. Rowling.

Sem dúvida, o filme, com características muito mais sombrias que os anteriores, agrada os fãs espalhados pelo mundo, por sua história com poucos cortes em relação ao livro. Por outro lado, para poder entender por completo, ou não se encontrar desamparado quanto ao enredo de certa forma cansativo e estagnado, é preciso ter acompanhado os filmes anteriores.

A parte I, deixou claro que houve a formação de uma base para a segunda, ou seja, seguindo a ordem cronológica do livro, cria-se um contexto preparatório para o grande final. Por esta razão o filme tem um aspecto lento e sem uma resolução completa dos acontecimentos.

Análise: Avatar

Sinopse:
Um fuzileiro naval paraplégico, Jake Sully (Sam Worthington), é enviado ao planeta Pandora em um corpo feito a partir da combinação de seu código genético com o dos habitantes locais, chamados Na’vi - humanoides de 3 metros de altura e pele azulada. Ele tem a missão de explorar o território para levar informações aos terráqueos que almejam garimpar um minério muito valioso que existe em abundância na região. Porém, apaixonado por uma nativa, ele passa a lutar pela própria sobrevivência e pela vida dos Na'vi.



Ao falar de um filme produzido por James Cameron, é quase um sinônimo de que vale a pena assistir. Com Avatar, não foi diferente. Assistido por milhões de pessoas em todo o planeta, ele conseguiu utilizar efeitos especiais de uma maneira raramente vista no cinema.
Não é por acaso que faturou o Oscar de:
-Melhores efeitos visuais
-Melhor direção de arte
-Melhor cinematografia

Nada menos que 300 milhões de dólares foram investidos para o filme que todos esperavam o título do Oscar, porém, perdeu para "Guerra ao Terror".

Por outro lado, o enredo em geral deixa à desejar, tornando-se um pouco cansativo levando-se em conta que são 160 minutos de efeitos especiais. Apenas torna-se empolgante próximo ao fim.

Enfim, Avatar, sem dúvidas, poderia ter vencido o Oscar, apesar de estar concorrendo com outros grandes como "Bastardos Inglórios", de qualquer forma o público espera mais filmes do mesmo sucesso de Avatar.

Análise: Salt

Sinopse: Angelina Jolie estrela Salt da Columbia Pictures, um moderno suspense de espionagem. Antes de se tornar agente da CIA, Evelyn Salt (Jolie) prestou juramento de servir e honrar o seu país. Ela colocará o seu juramento em prática, quando um desertor russo a acusa de ser uma espiã russa. Salt foge, usando todas as sua habilidades e anos de experiência como agente infiltrada para conseguir escapar dos seus inimigos, proteger o seu marido e fugir dos seus colegas da CIA.


Salt é uma aventura muito eletrizante, com cenas de ação bem elaboradas, protagonizado por Angelina Jolie.

Sua história, envolve a época da Guerra Fria, quando Estados Unidos e União Soviética, travaram uma grande rivalidade de poder mundial.
Um assunto pouco abordado em filmes e muito interessante, já que visa um tema histórico.

Entretanto, o tema da rivalidade entre Russia e Estados Unidos torna-se apenas um fundo, pois não há inteligência alguma, seja nos atos dos agentes da CIA retratados na obra, ou nos planos criados por eles, transformando o filme em mais uma simples obra com um enredo fraco e um excesso de ação.

Análise: Alice no País das Maravilhas

Sinopse:
Alice, agora aos 17 anos, está em uma festa da nobreza em Oxford, onde vive, até que descobre que está prestes a ser pedida em casamento. Desesperada, ela foge seguindo um coelho branco, e vai parar no País das Maravilhas, um local que ela visitou há dez anos mas não se lembrava mais. Lá ela reencontra os gêmeos Tidilidi e Tidilidum, o gato de Cheshire, o Chapeleiro Maluco, a Lebre Maluca e a Rainha de Copas.
Adaptação da obra clássica de Lewis Carroll.

Alice no País das Maravilhas, do cineasta americano Tim Burton, talvez não tenha sido o melhor título para ele. Seus filmes tornaram-se famosos devido às temáticas um pouco sombrias das obras.

Com Alice, não foi diferente, abusou do figurino dos personagens e o enredo perde-se em momentos importantes da história, sendo muitas vezes um pouco monótono. Por outro lado, possui efeitos especiais de qualidade e uma trilha sonora bem agradável e empolgante em determinados momentos.

Talvez, a ideia de fazer um filme com sua característica, não fugindo do lado sombrio de “A Fantástica Fábrica de Chocolate” tenha sido criativa para uma história da Disney, entretanto, a mistura excessiva com aventura e comédia, não foi bem sucedida.

Enfim, Alice no País das Maravilhas é um filme razoável, que tentou inovar as características de Alice e manter as características de seu diretor, mas que não foi a melhor combinação.

Análise: Saga Crepúsculo - Lua Nova

Sinopse:
Logo após Bella completar 18 anos, Edward decide deixá-la para trás em um esforço para protegê-la. Com uma tristeza inconsolável, Bella atravessa seu último ano de escola com a descoberta de que pode chamar a imagem de Edward sempre que se coloca em perigo. Seu desejo em estar com ele a qualquer custo a leva a assumir riscos cada vez maiores, incluindo um novo gosto por passeios de motocicleta em alta velocidade. Com a ajuda de Jacob Black (Taylor Lautner), seu amigo de infância e um membro da misteriosa tribo Quileute, Bella reforma uma moto para suas aventuras. O coração congelado de Bella está gradualmente descongelando por sua relação de amizade com Jacob. Quando Bella perambula sozinha em um prado, ela se vê cara a cara com um mortal adversário. Apenas a intervenção de uma matilha de lobos extraordinariamente grandes a salva de um terrível destino e o encontro torna assustadoramente claro que Bella ainda está em grave perigo. Em uma corrida contra o relógio, Bella descobre o segredo antigo da tribo Quileute e a verdadeira motivação de Edward para sair de sua vida. Ela também enfrenta a perspectiva de uma reunião com seu amado, que acaba sendo muito diferente e mais perigoso do que ela esperava.


Lua Nova, surpreendentemente agrada milhões de jovens no mundo todo. Talvez, seja uma boa produção literária de Stephenie Meyer, mas sem dúvidas, deixa a desejar e torna-se um filme com poucas cenas de ação, o que deveria ser o principal foco, já que se trata de filmes de vampiro.

Quando Crepúsculo chegou as telas, criou-se uma expectativa em substituir bons filmes de aventura, como Harry Potter e Senhor dos Anéis, por ser uma obra de aventura, não foi exatamente o que esperavam, porém, foi um filme bom. Já Lua Nova, confirma a tese de que é um romance diferente, entre vempiros e humanos comuns, algo inovador no cinema, com sucesso de bilheteria, mas sem qualidade.

Possui praticamente o mesmo elenco de Crepúsculo, com acréscimo de alguns personagens, efeitos especiais razoáveis e uma trilha sonora simples e pouco empolgante.

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Análise: O Dia Depois de Amanhã

Sinopse

A Terra sofre alterações climáticas que modificam drasticamente a vida da humanidade. Com o norte se resfriando cada vez mais e passando por uma nova era glacial, milhões de sobreviventes rumam para o sul. Porém o paleoclimatologista Jack Hall (Dennis Quaid) segue o caminho inverso e parte para Nova York, já que acredita que seu filho Sam (Jake Gyllenhaal) ainda está vivo.



O Dia Depois de Amanhã é mais um obra que retrata o apocalipse e destaca-se dentre muitos que foram criados até hoje, por ser um tema de interesse do público. Contém também um teor crítico, que revela como as atividades da humanidade podem interferir no planeta no qual vivemos.

Com a direção do alemão Roland Emmerich, que fez diversos filmes do mesmo tema como "Independence Day" e um dos filmes mais comentados hoje e seu último filme, "2012", O Dia Depois de Amanhã marcou seu grande crescimento na carreira como diretor.

Entretanto, Emmerich não conseguiu o melhor resultado, porque o filme tem muitas falhas, que fazem com que seja mais um filme simples deste assunto, sem o sucesso de outros com um tema semelhante.

Um dos erros fatais foi colocar toda a ação no início, deixando o enredo para o final, ou seja, a ação regride conforme o filme passa, além disso a ação dita, não é tão convincente.

Além disso, os efeitos especiais utilizados na obra são fracos, uma cena que deixa muito claro isso, é a onda gigante invadindo e inundando Nova York, onde não foi utilizada uma tecnologia de ponta que já existia em 2004, basta comparar com os efeitos de "O Senhor dos Anéis" para notar que os efeitos deixaram muito a desejar.

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Análise: Fúria de Titãs

Sinopse:
Perseu se lança em uma perigosa jornada nas profundezas dos mundos proibidos, liderando um impetuoso bando de guerreiros, entre eles Draco, um experiente soldado que o incentiva a fazer uso de suas habilidades como deus. Lutando contra feras cruéis e demônios terríveis, eles só poderão sobreviver se Perseu aceitar o poder divino e desafiar seu destino, traçando assim seu próprio caminho.



Comentários:
Fúria de Titãs sem dúvida é uma grande aventura produzida nos últimos anos. Com a tecnologia que permite a utilização de efeitos que prendem qualquer pessoa que o assiste somado a um elenco razoável e um tema agradável e interessante (mitologia grega) foi possível a realização de uma nova gravação com muito mais ação quando comparado a versão anterior filmada em 1981.

A base da trama inicia-se após um desentendimento entre dois deuses (Zeus e Hades) que gera a ameaça de Hades aos humanos. É possível dizer que uma ficção criada com este tema deixa alguém fissurado nas telas, pois cria-se uma expectativa se o personagem principal (Perseu) irá realizar com sucesso, a tarefa que lhe foi deixada.

Entretanto, o tema apenas não basta, é preciso um conjunto para uma obra se tornar grandiosa, o que acontece parcialmente em Fúria de Titãs.
A grande idéia de criar um filme empolgante e transformá-lo em 3D deixou a desejar quando comparado a outros filmes produzidos dessa forma, como Avatar de James Cameron que conseguiu criar quase uma obrigatoriedade em assisti-lo em 3D devido sua produção perfeita junto com suas imagens fantásticas.

Portanto, Fúria de Titãs tornou-se um filme mais empolgante, com uma mistura de muita ação e aventura com os relacionamentos de Perseu mas sem o brilho de outras obras de ficção como Avatar. Isto deixa claro que filmes baseados na mitologia fazem sucesso e foram feitos em pequena quantidade, mas é preciso muito trabalho para torná-los inesquecíveis.

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Trailer do Filme: